Salon Art + Design přináší umění každodennímu životu

Salon Art + Design přináší umění každodennímu životu
Allen and Betty Harper
Kolektiv Autorů
Allen and Betty Harper
Rodina S Zlaté Ruce
Hodnocení:
5

Salon Art + Design 2015 byl čtvrtým ročníkem veletrhu high-end a nezklamal se s nádherným retro nábytkem a úžasnými novými moderními dekoracemi. Na obou koncích spektra nabídla výstava umění pro život.

Studio Todd Merrill představilo několik kusů, které jsou nejen jedinečné, ale i umělecké. Ať už jako vizuální doplněk k domovu nebo jako funkční kus, byli všichni velmi přitažliví.

Buď jako stolička nebo malý stůl, sochařský nábytek Erin Sullivana představuje realistické rysy organických předmětů. Využívá metodu ztraceného vosku, kterou často používají klenotníci, aby vytvořila své nápadné kusy.

Dalším umělcem uvedeným v show Merrill Studio je Marc Fish. Britský umělec a výrobce nábytku vytvořili tyto konzoly. Z dálky se zdálo, že jsou vyrobeny z kovu, ale při bližším prohlídce vypadají jako vyřezávané dřevo s úžasným obilím. Ve skutečnosti se vyrábějí laminováním v mikrosnímkovém materiálu a studeným vyřezáním. Vzhled zrna pochází z téměř 100 dřevěných vrstev, které jsou zpracovány do tvaru, ručně vyřezávané a poté broušeny, dokud nejsou hladké.

Pařížská galerie Diane de Polignac představila několik lehátků a lavičku od umělce v Quebeku Gildas Berthelot. Pro nás jsou šikmé linie nábytku dokonalým kontrapunktorem k abstraktnímu umění.

Friedman Benda představil celý obývací pokoj kusů od Humberta a Fernanda Campana, kteří jsou slavnými brazilskými designéry. TentoPirarucu Sofa, 2014 je vyrobeno z vyčiněných kůží Pirarucu, což je jedna z největších světových sladkovodních ryb v amazonii.

Jedná se o "bolotasové" křesla vytvořená v roce 2015, které se skládají z polštářů z ovčí vlny, které pokrývají nerezovou konstrukci s ipê dřevem. "Bolotas" znamená "žaludy." Modulární regál "detonado", který byl také vydán v roce 2015,má zvláštní vizuální zájem díky svým jedinečným úhly a texturám.

Tato mramorová konzola ve stánku Friedman Benda byla omračující. Vkusně ukládané vrstvy kamene, každý zvlášť vyřezávaný, vytvářejí skutečný výtisk.

Těchto bronzových sedadel nás obzvláště vzali Gregory Nangle z galerie Wexler. Vyrobené z individuálně odlitých listů zimních ořechů, lavičky a doprovodné židle mají mnoho vizuálních překvapení.

Gradaci barevných patin na vnitřní straně Nangleových děl zobrazují různé odstíny zelené, žluté, oranžové a hnědé.

Byli jsme přitahováni k tomuto malému sklepu, protože máme rád kulaté dřevěné kusy. Zkušenost potřebná k manipulaci s plochým hranatým dřevem do krásného zaobleného nábytku je velmi zvláštní. Umělec Philadelphia Michael Hurwitz, který toto dílo vytvořil, je zastoupen v několika veřejných sbírkách včetně muzea výtvarných umění, Bostonu, Massachusetts a Smithsonian Institution, Washington, DC.

Na displeji společnosti Seomi International byla řada moderních dekoračních předmětů, a to jak nábytku, tak příslušenství, které jsou elegantní a funkční.

Vyřezávané z černé žuly, venkovní sedátka "Afterimage" jsou minimalistické a velmi funkční. Stůl, který se jmenuje stejným jménem, ​​je z černého laku na červeném dubu s přírodním kamením.

Tyto glazované keramické kusy mohou fungovat jako umělecké předměty nebo příležitostné stoly.

Umělec Kang Myung Sun je známý tím, že používá tradiční řemeslo pro lakované práce vykládané perletimi inovativním způsobem. Podle jejího prohlášení se snaží ukázat přirozené aspekty svých děl. Tato tabulka je perleťový, korejský lak na dřevě vrstvený plátnem, červenou hlínou a dřevěným uhlím.

Vnitřek je stejně jemně vytvořený jako vnější.

Umělec Kim Song Hoon byl "byl sotva mimo školu, když se jeho fenoménová obrazovka stala právě takovým fenoménem. Vyrobeno z vlnitých horizontálních proužků dřeva, oddělovač místností se odděluje a přináší dva prostory dohromady ": podle jeho bio. Tady. rozšířil koncept na neobvyklou konzolu "Phenomena".

Salon Art + Design představil svůj podíl na domácích dekorech a uměleckých dílech. Tato práce Joany Vasconcelos je keramický koně pokrytý krajkou. Vezme každodenní předměty a materiály a je do nových, složitých děl. "Do svého umění často zahrnuje řemesla jako pletení a háčkování, stejně jako obyčejné portugalské předměty pro domácnost, jako jsou keramické postavy," říká její prohlášení.

Galerie Nilufar z Milána představila ohromující svítidlo Cherry Bomb od Lindsay Adelmann. Homedit.com představoval osvětlení od studia Adelmann krátce po ICFF 2015.

Německá Ammanova galerie představila řadu kusů, ale ty z Studio Nuclea byly nejzajímavější! Italské studio vyvinulo metodu pro zachycení starožitných dřevěných kusů, jako jsou tyto stoličky, uvnitř pryskyřice. Výsledný nábytek je vizuálně působivý a velmi užitečný.

Je fascinující vidět, jak Studio Nucleo může obalovat jednotlivé části pryskyřice, aby se udržel tvar lavičky.

Tyto úžasné krychle, které jsou sedící, stoly a umění v jednom, jsou také Studio Nucleo. Opět pomocí epoxidové pryskyřice řemeslníci vytvářejí tyto kusy "Stone Fossil" s různými pigmenty.

Tento zábavný koktejlový stolek pochází od čínské generace Shi Jianmin.

Galerie David Gill ukázala kusy britských designérů, jako je Fredericton Stallard. Vyrobeno z akrylu, tento "Gravity" konferenční stolek se zdá být okamžikem, jako voda zastavila střední tok.

VíceINSPIRATION
  • Salon Art + Design je nejnovější v high-end designu
  • Nejlepší výběr ze salonu Art + Design 2016
  • Oggetti přináší neobvyklé domácí designové kusy do Miami

Salon nebyl ani bez svých náladových kousků. Tyto zvířecí sochy od Barnaby Barforda jsou neobvyklé na několika úrovních. Umělec je známý tím, že používá masové tržní a starožitné porcelánové figurky a poté je upravuje tím, že odstraňuje a přidává prvky a přetváří je.

Galerie DeLorenzo představila řadu děl od studia AMOIA, zvýrazňující tabulky zdokonalené drceným kamenem.

Pokud je celkový zlacení příliš velký pro váš styl, takové stoly jsou "ponořené" do drceného kamene.

Kentucky rodilý a skleněný sochař vytvořil tento nástěnný umělecký kus, který vás přitáhl do společnosti R & Company z celé místnosti. Ať už máte moderní dekor, moderní nebo tradiční, jeho sochařství "Splash" bude ústředním bodem.

Americký umělec Thaddeus Wolf používá pro tvorbu svých děl netradiční skleněné techniky. Často používá proces lití skla, kde se každá forma může používat pouze jednou. On později zbarvené sklo a pak se do něj inscenuje, aby odhalil různé odstíny.

Wow je vše, co můžeme říci ke konferenční stolici "Puddle" od Stefan Bishopu, kterou představila galerie Cristina Grajales.

Světlo, které filtruje přes barevné skleněné vrcholy těchto stolů, dělá části kovové základny pod záře červeným světlem. Krásně opravdu.

Zkamenělé dřevo dělá ohromující stůl.

Galerie Dutko prokázala krásné umění i úžasné zařízení, jako je například tento konferenční stolek Maria Pergay. Rumunská umělkyně se sídlem v Paříži je známá díky inovativnímu použití nerezové oceli.

Široká škála starožitností byla prezentována společností Modernity, která se specializuje na sběr a prodej vzácných a vysoce kvalitních nábytku, keramiky, skla, osvětlení a šperků od významných skandinávských návrhářů.

Toto seskupení z moderny ukazuje řadu kusů: Stůl Torbjorn Agdal, jeden z nejproduktivnějších poválečných norských návrhářů, nyní mezi nejslavnější židle švédského designéra Eliase Svedberga a střelnice německého výrobce Otto Schulz.

Displej Galerie Chastel-Maréchal zahrnoval tyto ohromující zrcadla od renomovaných francouzských umělců, klenotníků a návrhářů Line Vautrin. "Umělecké šperky a sochařské předměty vymezily pařížský neo-romantický styl.

Carpenter's Workshop Gallery ukázala některé úžasné kousky, včetně tohoto Robber Baron Buffet. Jedná se o "dekonstrukční, neobrutalistický" kus, řekl zástupce galerie. Centrální část, která ukazuje uhlí, je obklopena opulentními zlatými dveřmi, které otevřely, aby odhalily regály. Srovnání obou je politickým prohlášením o bohatství, dodala.

Stanice Lohmann Gallery měla tolik krásných uměleckých doplňků a nádob pro dům, že bylo těžké si vybrat, co vám ukáže. Kusy se pohybují od abstraktních a volných tvarů až po elegantní, hladké a fascinující.

Skleněný umělec Laszlo Lukacsi, vrstvené, broušené a leštěné reflexní sklo, aby se stalo. Při pohledu z různých úhlů se změní vizuální detaily ventilátoru a pohybuje se.

Galerie Kreo, která byla otevřena v Paříži od roku 1999, se zaměřuje na výrobu nových snímků ve spolupráci s nejvýznamnějšími současnými designéry na světě. V salonu ukázali některé moderní svítidla a některé nové vybavení.

Moderní domácí dekorace pro milovníka sportu? To se vsaď? "Hra na stole" obsahuje rysy basketbalu. podepsaný Jaime Hayon, produkuje Galerie kreo.

Letošní exponáty Salonu nabízejí mnoho různých možností pro téměř každý vkus. Umění a vybavení byly velmi dostupné, i když nemusí být většinou cenově dostupné. Bez ohledu na to, že prohlížení a studium špičkových nabídek, jako jsou tyto, může pomoci vylepšit vaše možnosti výzdoby a nabídnout prostor pro nápady.