První bienále designu v Londýně probíhá v současné době. Nemohli jsme vynechat možnost nabízet nějaké první dojmy z události, takže jsme tam šli a teď jsme zpátky a jsme připraveni se o ně podělit. Akce začala 7. září a končí 27.. Následuje model uměleckých a architektonických událostí v Benátkách a po nich budou následovat podobné události po celém světě. Téma vybrané pro toto první vydání je Utopia by Design a je založeno na knize Thomas More z roku 1516, ve kterém autor líčí fiktivní ostrovní společnost v kontextu svých náboženských a politických zvyků.

Umístění vybrané pro tuto událost je Somerset House v centru Londýna, budova, která byla znovuobjevena a v současné době hostí různé kulturní výstavy. Zde na severním břehu Temže mohou všichni zájemci obdivovat instalace a výtvory předních muzeí a projektových organizací. Zaměřují se na celou řadu témat, jako je udržitelnost, znečištění, migrace nebo sociální rovnost, které nabízejí nové a nové pohledy na tyto koncepty. Více než 30 národů ze šesti obsahů se zde shromáždí a ukážeme vám pár, které nás zaujaly.

USA - ponorek.

Zástupci Spojených států představili interaktivní instalaci s názvem The Immersion Room. Návrh je založen na konceptu digitalizovaných tapet, které zobrazují obrazy z rozsáhlých archivů muzea designu Smithsonian.

Tabulka konzolí umožňuje uživatelům navrhnout vlastní tapetu a uložit ji později. Kolem muzea je celkem 100 kulis, které jsou určeny k utopickým dekorům a ambicím.

Indie - Chakraview.

Myšlenkou Chakraview je vytvořit přirozený dialog mezi mytologií a současným designem. Staré a nové, minulé a současné se spojují v zařízení založeném na kruhových tvarech, živých barvách a tradičním textilii.

Kurátor Rajshree Pathy vysvětluje, že tato utopie je inspirována sedmi čakry a má být zároveň duchovní a progresivní. Spolupracovala s scénografem Sumant Jayakrishnanovou, aby zobrazila kontinuitu minulosti a budoucnosti Indie a náboženskou, společenskou a politickou rozmanitost, která definuje zemi.

Jižní Afrika - Otium a Acedia.

Utopie navržená zástupci Jihoafrické republiky na akci je krásná směsice divokých a hravých. Instalace se nazývá Otium a Acedia a je složena ze série zavěšených postelí nebo hnízd ve formě dravých zvířat, jako je orca, piranha, krokodýl nebo lev.

Návštěvníci se mohou vynořit do hnízd bez strachu z ostrých zubů. Vidí hravou a roztomilou stranu každé z těchto zvířat, která představuje něco hlubšího než to.

Jádrem této celé instalace je osvobození, které pociťuje rozvíjející se země s drastickou a složitou historií. Návrh se snaží, aby nás viděli věci z jiného pohledu a snažili jsme se hledat za nápadné vystoupení.

Itálie - Bílá vlajka.

Itálie se rozhodla prezentovat myšlenku míru pomocí interaktivní instalace, která se mění s každým dnem události. Projekt se nazývá Bílá vlajka, koncept, který byl přehodnocen 20 designéry ve snaze vytvořit symbol globálního příměří.

Obrovská mapa světa je v centru instalace. Každý den události se některá z příznaků odstraní a nahradí objektem vybraným nebo vytvořeným jedním z návrhářů. Tímto způsobem 27. září nebude na mapě zaznamenána žádná bílá vlajka, jen sbírka objektů.

V době, kdy událost skončí, mapa světa bude zcela přepracována. Instalace představuje vyváženou rovnováhu utopie. Jednoho dne je na zemi nějaká vlajka a další je úplně pryč a nahrazeno něčím úplně jiným.

Nizozemsko - Design Diorama: Archiv jako utopické prostředí.

Co zde vidíte, je modrá pěnová diorama, kterou vytvořil Studio Makkink & Bey. Nazývá se Design Diorama: Archiv jako prostředí Utopic. Instalace spojuje objekty a memorabilie pořízené z domu architekta Rianne Makking a návrháře Jurgena Beye.

Tato neobvyklá autobiografie je doplněna digitálním archivem, který má vyprávět příběh o síle a vztahu objektů ke světu a ukázat, jak návrháři vytvářejí vlastní archivy a jak instituce shromažďují historii. Instalace se stává plánem naplněným kopiemi všech objektů, které patří designérům a několika dalším umělcům.

Rakousko - LeveL.

Rakousko přineslo k události jedinečnou kinetickou lehkou plastiku s několika zajímavými vlastnostmi. Když je instalace dokonale stagnována, světelné diody LED jsou na nejjasnějším místě, ale jak se pohybuje po místnosti, tato rovnováha je zničena a jemný průvan vzduchu způsobuje ztlumení světla.

Socha nám ukazuje, jak snadné může být narušení rovnováhy a zničit nádhernou utopii tím, že ji vystavíme realitě každodenního života. Instalace pokrývá plochu přibližně 40 metrů čtverečních a myšlenka, která za ní stojí, přesahuje rovnováhu, kterou jsme právě teď zmínili.Návrháři odhalují, že jejich myšlenka na utopii je systém, ve kterém jsou osobní svoboda a vzájemná vzájemná závislost úzce propojena a sousedí.

Taiwan - Eatopie.

Jedná se o Eatopii, místo, kde se rozmanitost oslavuje v krásném a klidném lese. Instalace je inspirována scénou v knize, která je jádrem tématu události. Kuchařský zážitek popsaný v knize byl zde vytvořen architektem Rainem Wuem a návrhářkou Shikai Tsengovou.

Nabídka vytvořená pro tuto událost odráží identitu Tchaj-wanu a inspirová návštěvníky, aby odrážely a vytvářely sociální vazby. Myšlenkou instalace bylo nasadit všechny smysly a spojit lidi na večeři.

Albánie - Bliss.

S Bliss Albánie povzbuzuje návštěvníky k tomu, aby reflektovali a komunikovali s ostatními. Instalace je sbírka nerezových sloupů a laviček orientovaných na centrální bod.

Odrážejí povrchy, které odrážejí životní prostředí a vše kolem sebe, a vyzývají hosty, aby byli přátelští a vzájemně komunikovali s ostatními. Je to instalace, která ukazuje potřebu sjednocení a snaží se vytvořit různorodou komunitu, což je nápad inspirovaný nedávnými migracemi.

Spojené království - předpověď.

Navržený jako reprezentace udržitelnější budoucnosti, instalace Prognózy byla vytvořena Edwardem Barberem a Jayem Osgerbym a využívá vítr k ožívání. Návrh je inspirován britskou námořní historií a nadějí na budoucnost, která se opírá spíše o obnovitelnou energii.

VíceINSPIRATION

• 

  Města utopického moře naší budoucnosti?

• 

  Celé stěny knihoven a archů událostí Architectuur

• 

  Design Excel v Londýně v May Design Series

Velká socha ve větru se skládá z řady větrných stožárů a rotujících prvků inspirovaných nástroji pro měření počasí a námořními loděmi. S touto instalací Británie nám připomíná, že budeme moci budovat vlastní utopii a můžeme začít právě teď.

Kuba - Parawifi.

Žijeme v době, kdy se zdá, že lidé žijí stejně ve virtuálním světě než ve skutečném světě. Kuba toto spojení zobrazuje prostřednictvím instalace s názvem Parawifi. Jedná se o modulární systém modulů určených pro použití uživatelům smartphonů při surfování na webu.

Lusky mohou být spojeny tak, aby vytvářely věže a velké konstrukce, spojovaly lidi a utvářely společenství. Je to design, který nám ukazuje, jak jsme všichni propojeni, i když se zdáme, že jsme sami a odpojeni od vnějšího světa.

Indonésie - Svoboda.

Indonésie si zvolila instalaci s názvem Freedom. Je inspirován asijsko-africkou konferencí z roku 1955, která se konala v Bandungu. Na konferenci se zúčastnilo 29 zemí, které se dohodly na prohlášení světového míru a spolupráce.

Tato kopule přináší ten nápad. Je vyroben z kokosového ořechu a má nahoře plovoucí misku, která se pohybuje a stojí jako symbol prostoru bez prostorových hranic a politických zásad. Kopule jako celek je reprezentací nezávislosti, rovnosti a míru.

Tunisko - Pulzní diagram.

Pulzní diagram také čerpá inspiraci z knihy Thomas More. 54 pylonů tvořících diagram je reprezentací 54 měst uvedených v knize. Stožáry jsou spojeny nosníky vytvořenými pomocí staré japonské techniky, která prodlužuje životnost dřeva pomocí ohně.

Instalace je také inspirována druhou myšlenkou: architektkou Yonou Friedmanovou, která navrhla mobilní město z plovoucích konstrukcí zavěšených na chůdách as minimální stopou. Tato instalace ukazuje křehkost takové struktury.

Chorvatsko - utopické kolektivní.

Chorvatsko bylo zastoupeno instalací s názvem Utopian Collective. Je založen na myšlence spolupráce a souvisí s mnoha způsoby, jakými všichni spolupracujeme a pracujeme společně v každodenním životě. Zde představované struktury představují návrhy, které mají sloužit.

Chile - Counterculture Room.

Místnost Counterculture předložená Chile vypráví příběh zajímavého projektu ze sedmdesátých let zvaného Cybersyn. Instalace byla navržena firmou FabLab Santiago a studovala Andres Briceno Gutierez a Tomas Vivanco Larrain.

Cybersyn byl projekt umožnil ministrů prohlížet si ekonomické informace v reálném čase, což by jim mohlo pomoci při informovaném rozhodování. Byl to začátek inteligentní komunity, která se stala odkazem na moderní svět designu.

Rusko - objevování utopie: ztracené archivy sovětského designu.

Rusko nás vrací v čase do období utopických návrhů vytvořených sověty. Instalace představená v Londýně se nazývá Discovering Utopia: Ztracené archivy sovětského designu. Mluví o době, kdy sovětští designéři vytvořili odvážné a zasněné projekty inspirované utopickými myšlenkami budoucnosti.

Letošní design je prezentován jako znovuobjevený archiv, který odráží zapomenuté projekty od VNIITE (Sovětský institut technické estetiky) a SHKB (sovětské designové studio).

Španělsko - VRPolis, potápění do budoucnosti.

Španělsko nás vezme 100 let do budoucnosti ve virtuálním městě, které využívá nové technologie a návrhy inspirované vznikajícími trendy. Tento projekt se nazývá VRPolis, Potápění do budoucnosti.

Film o 360 stupních virtuální reality, který se zde prezentuje, se snaží představit, co by chytré město mohlo vypadat jako 100 let do budoucnosti. Má to znamenat, že si představujeme středně velké město a mohlo by být použito jako nástroj vynálezců a inovátorů.

Pákistán - Daalaan.

Nyní se vracíme k myšlence sociálních interakcí a budeme se podívat na instalaci Pákistánu, která se nazývá Daalaan.Inspirací pro to přišlo z dětských hřišť našeho dětství a jejich jednoduchosti a šarmu.

To je ve skutečnosti dětské hřiště, místo, kde každý může rozpoutat svou představivost a vrátit se do doby, kdy dospělé starosti neexistovaly. Tato hravá instalace obsahuje dřevěné stoličky a ručně kreslené kresby, které povzbuzují návštěvy k dialogu a sdílení nápadů.

Švédsko - Weden.

Toto je Welcome to Weden, instalace vytvořená zástupci Švédska pro tuto událost. Jméno a všechno ostatní je zaměřeno na "my" a snažíme se navrhnout myšlenku budoucí společnosti, která by byla představována jako vlhkost. Projekt je výsledkem spolupráce mezi 15 designéry a výrobci a zaměřuje se na malou a nehierarchickou výrobu.

Austrálie - Plastové efekty.

S umělohmotnými efekty se návrhář Brodie Neill snaží zvýšit povědomí o pěti bilionech plastových předmětů, které dnes znečišťují naše oceány. Myšlenka nám také připomíná dobu, kdy byl plast považován za utopický materiál, a ukazuje, jak drasticky se realita může časem měnit.

Instalace upozorňuje na problém, s nímž se potýká Austrálie: tisíce tun nečistot, které se každoročně vyplavují na pobřeží kontinentu. Krásná instalace, kterou zde nabízíme, je vyrobena z recyklovaného námořního mikroplastu a opět ukazuje, jak skvělé může být změna světa k lepšímu.

Izrael - Human.Touch.

Izrael představil dva projekty, které byly zaměřeny na pozitivní myšlenku. Projekty se zaměřují na různé prvky, z nichž první je distribuční systém první pomoci, který lze využít k tomu, aby se 3 kg kartonů dodávaly přes zóny katastrofy.

Druhým projektem jsou dva reproduktory určené pro neslyšící a neslyšící. Tito mluvčí překládají zvuky do vizuálních textur a vibrací a umožňují těm, kteří je používají, aby cítili zvuky a překonali výzvy naší společnosti.

Portugalsko - UN / BIASED.

Portugalský návrhářský tým využil poněkud neobvyklého přístupu k jejich instalaci. Říká se tomu UN / BIASED a je to instalace, která používá bakterie k tomu, aby nabídla pohled na problém přítomný v portugalské společnosti, sexismus.

Projekt se skládá ze čtyř map zobrazujících rozdíly mezi pohlavími v kontrastních barvách. Upozorňuje, že abychom dosáhli utopické společnosti, musíme jít nahoru, ne oživit špatné návyky a nápady.