Židle, v jedné nebo jiné podobě, jsou po staletí. Jak se vyvíjejí, kulturní trendy, estetické preference, stejně jako nové materiály, stavební techniky a technologie se odrážejí v jejich měnících se návrzích. "Umění sedadel: 200 let amerického designu" je výstavou 40 ikonických židlí ze soukromé sbírky, která cestuje po Spojených státech. Organizuje muzeum současného umění v Jacksonville na Floridě ve spolupráci s Thomas H. a Diane DeMell Jacobsen Ph.D. Nadace a je touto cestou International Arts & Artists, Washington, D.C.

Homedit navštívil výstavu a našel krásu, eleganci a umění v každé židli. Zde jsou některé z kusů, které se nám líbily zejména pro jejich design, význam a kulturní role.

Euro Saarinen byl finsko-americký architekt, uznávaný pro svou sólovou práci, stejně jako jeho spolupráce s jinými designéry, jako je Charles Eames. Asi nejlépe známý svým designem nábytku, Saarinen byl nejprve vyznamenaným architektem, jehož výtvory zahrnují St Louis Gateway Arch, terminál TWA v JFK a hlavní terminál na mezinárodním letišti Dulles. Mezi jeho ikonické návrhy nábytku patří toto kobylkové židle, které vzniklo v roce 1946, což byla také první komise společnosti Knoll, Inc.

Karol Venturiho z roku 1984, který vyráběl Knoll, patřil mezi kolekce, která "přerušila bariéry mezi tradičním a moderním designem." Venturi a jeho architektonická manželka vytvořily sbírku k oslavě eklektiky a jsou vynikajícím příkladem post- Moderní éra,

Tato postranní židle byla navržena a vyrobena Herts Brothers v New Yorku v roce 1995. To je typické pro to, co bylo vyrobeno během americké renesance, kdy se zaměření vrátilo k klasickým formám a zvýšil zájem o evropské cestování a Řím.

Průlomová židle, která předčasně používala eloxovaný hliník. Technika byla nová pro výrobu, ale návrhář Warren MacArthur, Jr., použil k vytvoření nábytku z trubkového kovu. Ložní židle Sling Seat má mezinárodní styl a je trvale elegantní.

Sedačky byly oblíbené v 19. století, protože jejich nízké sedadlo umožnilo ženám obléknout se na boty, punčochy a jiné oděvy té doby. Designer John Henry Belter, německý přistěhovalec, získal řadu patentů z jeho práce na této židli, včetně nového druhu skládačky a způsobu ohýbání vrstveného dřeva. Tato konkrétní technika byla později použita designéry, jako je Charles Eames, aby vytvořili některé ze svých vlastních ikonických židlí. Styl papuče char je Rococo, který byl v té době populární díky americké fascinaci se všemi věcmi francouzštiny.

Sedmdesátá léta Solid Elm Ball Chair od Jon Brooks je příkladem studiového nábytkového hnutí, které se prosazovalo v šedesátých letech minulého století díky umělcům jako je zámek Wendell, pod kterými Brooks pracoval. návrhář vyřezal židli z nalezeného deníku pomocí řetězové pily.

Inspirován matematikou, hudbou a sekvencí Fibonacci, designér Kenneth Smythe vytvořil řadu velmi zajímavých grafů, jako je tento, nazvaný Synergistic Synthesis. Jeho kousky jsou vyrobeny z finského bříza laminátu, který je skládaný a dokončen s Formica ColorCore Plastic. Kusy jsou drženy pohromadě a stlačeny pomocí závitové tyče. Všechny jsou ručně vyráběné.

Wenzel Friedrich vytvořil toto Texas Longhorn křeslo v roce 1890, pomocí rohů z tohoto ikonického Texasu zvíře pro zadní rám a paže. Jeho práce byly známé jako kreativní a často podivné, používaly až 20 rohů v jednom křesle a čalouněním zvířecí kožešiny.

Erwynne a Estelle Laverne začaly v ručně malovaném tapetovém designu, ale v roce 1957 vytvořili sbírku čirého nábytku nazvaného "Neviditelná skupina". Čtyři návrhy křesel byly pojmenovány podle květin, částečně i pro tekoucí vzory, ale je také podezření, že chtějí vytvořit odkaz na ikonickou Tulipedovou židli Saarinen.

Herbert Von Thaden nastavitelná židle z roku 1947 nikdy nevstoupila do rozsáhlé produkce, ale získala mu patent. Pilotní signální pilot a konstruktérské koncepce měly "navrhnout velmi účinnou židli z tenké překližky nebo plechu", jednotný pružný plech ", který by byl zcela pružný, aby se uvolnilo rozbitné napětí, které jsou vlastnictvím tenkého plechu."

Vrcholené křeslo Appalaichan je dobrým osvobozením amerického průkopnického ducha, který využívá toho, co je k dispozici. Dlouhé pružné větve se snadno manipulují do tvaru a jsou vytvořeny jednoduchými nástroji. Metody a techniky byly často předávány generacemi.

VíceINSPIRATION

• 

  10 ikonických židlí, které revolvoval nábytek

• 

  Kombinujte židle Adirondack s moderními prvky pro krásný design

• 

  Dekády ikonických židlí jsou zvýrazněny na IDS 2016

Ikona nábytku Harry Bertoia vytvořil tuto židli, mimo jiné po experimentování s ohýbanými kovovými tyčemi. To je jeho Bird Lounge židle, vyrobený Knoll.

Tato velkolepá židle je Centripedal Jarní křeslo Thomas Warren, které bylo vytvořeno v roce 1850. Viktoriánové vždy hledali způsoby, jak se pohodlně usadit, a konstrukce tohoto židle to dosáhla. Židle se může otáčet, pohybovat se bočně a svisle. Warren obdržel patent na prameny ve své židli, stejně jako design pro zábradlí sedadel pro automobily.

Moderní židle "Vivian Beer's 2002" tlačí hranice mezi uměním a řemeslem, mezi utilitářským objektem a sochou. "V komentáři k designu židle, umění říkalo, že chce židli, která vypadá, jako by byla řezána a rozdrcena z jednoho kusu z kovu.

Dnes je Frank Gehry nejlépe známý svými úžasnými architektonickými návrhy, ale ve skutečnosti se jednalo o linii, kdyby byl vyroben nábytek z vlnité lepenky, která ho dostala do široké pozornosti. Inspirován materiálem, který byl použit při vytváření architektonických modelů, Gehryho experiment přinesl 17 návrhů a patent na svou práci. Zatímco oni byli velmi úspěšní, on přestal dělat je, protože to rozptýlil jej od jeho architektonické práce.

Ikonické lavičky od Laurie Beckermanové jsou vyrobeny z 18 vrstev překližky z břehové břidlice, které jsou spojeny dohromady a dokončeny do dokonalé hladkosti. Povrch je pak potažen italským akrylem.

Když Frank Lloyd Wright vytvořil v roce 1938 sídlo společnosti Johnson Wax, navrhl také veškerý nábytek. Tato patentovaná konstrukce křesel začala jako třípodlažní židle, ale říká se, že Wright se změnil na čtyři nohy poté, co se převrátil v původním designu.

Zatímco jsme zvyklí vidět ratan, který se dnes používá v židlích, v roce 1885, když byly navrženy, byly materiály pro USA nové. Bostonský obchodník Cyrus Wakefield si všiml materiálu, který byl použit k zajištění nákladu na lodích a vyložení doků. Začal experimentovat s výrobou nábytku a vytvořil firmu Wakefield Rattan Co.

Jedním z nejslavnějších návrhů křesel 20. století je Eames LCW (Lounge Chair Wood). Formování překližky s teplem a tlakem jim umožnilo vytvořit své ikonické návrhy s ohýbaným dřevem. Byl vyroben společností Herman Miller Company.

V roce 1965 byla vytvořena židle MAF (Medium Arm Fiberglass) od George Nelsona. Nelsonová pracovala jako konstrukční ředitelka reklamy Hermana Millera a spolupracovala s některými z největších jmen v designu, včetně Noguchi, Eames a Bertoia. Zamýšlel, aby nohy tohoto designu byly univerzálně použitelné a mohly být sestaveny jen pomocí šroubováku.

Plank Back Chair od Charlese Limberta je skvělým příkladem hnutí Umění a řemesla, které se v 19. století stalo v reakci na viktoriánskou éru. Vyrobeno z dubového dřeva, kůže a mosazi.

Toto houpací křeslo je Shakerovým dílem z roku 1840. Jednoduchý, neosobní a vysoce funkční kus je typický ve stylu Shaker, který později inspiroval modernistické návrháře v Americe a Skandinávii. Shakers viděli práci jako uctívání a pracovitost vedla k vývoji předmětů, jako jsou kolečka, okružní pila a zahradní semena zabalená v papíru.

James Beebe a společnost vyráběli rustikální věšák z litiny kolem roku 1855. Tento styl byl svědkem hnutí Malebného zahrady v Americe. Společnost, která vyrobila tuto lavici, také zhotovila odlitky z litiny provedené v budově Spojených států Capitol.

Tyto návrhy křesel se rozprostírají po dobu 200 let, přesto je mnoho jejich vlastností a vlastností stále ještě populární. Ať už jsou modernistické a náhradní nebo fantazijní vzory ratanu, nabízejí inspiraci pro mnoho stylů domácího dekorace. Možná už máte nějaké ročníky ve vašem domě, ale pokud ne, variace těchto židlí lze nalézt v designových obchodech po celém světě.