Karim Rashid je jedním z nejproduktivnějších návrhářů své generace. Má více než 3000 designérů ve výrobě, získal přes 300 ocenění a pracoval ve více než 35 zemích. Jeho tvorba zahrnuje 20 stálých sbírek a vystavuje umění v galeriích po celém světě. Je také trvalým vítězem ceny Red Dot, ocenění Chicago Athenaeum Good Design, I.D. Časopisu Annual Design Review a IDSA Industrial Design Excellence Award. Je držitelem čestných doktorátů z Ontario college of Art & Design a Corcoran College of Art & Design. Karim je častým hostujícím lektorem na univerzitách a konferencích na celém světě a šíří význam designu v každodenním životě.

Ale jak se člověk snaží vytvořit tak impozantní mezinárodní kariéru? Tady na Freshome je to něco, co jsme prostě museli zjistit a byli jsme si jisti, že byste chtěli také slyšet příběh o tom, že Karim je Rashidův vzestup do závratných výšin designové síně slávy. Také jsme ho požádali o jeho špičkové tipy a rady, aby se dostali na vrchol. Zde je to, co měl říkat:

Vždy jste se chtěli stát designérem? Můžete popsat okamžik, kdy jste poprvé věděli, že tohle je cesta, kterou jste chtěli v životě podniknout?

KR. Uvědomil jsem si můj život v pěti letech v Londýně. Šla jsem s mým otcem v Anglii, kreslícími kostely. Učil mě vidět. Učil mě v tom věku a on mě učil, že mohu navrhnout cokoli a dotknout se všech aspektů naší fyzické krajiny. Vzpomínám si, jak jsem kreslil průčelí katedrály a rozhodl se, že se mi nelíbí tvar oken, takže jsem je změnil. Neměl jsem rád těžké body. Vzpomínám si také na to, že jsme vybojovali soutěž pro děti na lodi královny Alžběty, když jsme odešli z Anglie, abychom se přestěhovali do Kanady. Všechny děti kreslily lodě a rodiny, ale já jsem si vzala zavazadla (byla jsem zmatená tím, jak se nám podařilo přesunout náš domov jen v některých pytlích s pytlem do bedny, takže jsem si vytvořil vlastní představu o tom, jak cestovat). Četl jsem knihy od umělců po celém světě. Vzhledem k tomu, že moji rodiče byli docela kosmopolitní, byl jsem vystaven všem aplikovaným uměním a příliš mnoha kulturám.

Studovali jste průmyslový design na univerzitě Carleton v kanadské Ottawě. Bylo něco, co jste udělali při studiu, který vám pomohl dostat nohu na žebřík ve své profesionální kariéře? (tj. stáže, síťování atd.)?

KR. Za prvé nevěřím ve vytváření sítí. Talent a tvrdá práce jsou způsoby, jak uspět. Původně jsem chtěl studovat architekturu, ale uplatnil jsem příliš pozdě, takže byly plné. Řekli mi, že mě přijmou v architektonickém proudu průmyslového designu. Takže jsem šel na univerzitu a očekával jsem studium architektury, ale osudu to mělo, že v druhém jsem absolvoval některé kurzy průmyslového designu, věděl jsem, že to bylo to, co jsem chtěla dělat. Předpokládám, že jste musel být architektem, který navrhl židli nebo kávovar (protože jsem miloval italskou konstrukci produktu a všechny tyto výrobky byly navrženy architekty. Ve skutečnosti Itálie neměla průmyslovou školu až do roku 1984).

Začal jsem absolvovat postgraduální studium v ​​Itálii s Ettorem Sottsassem, Gaetanem Pescem a Andrijem Von Onckem o speciální program absolventa v blízkosti Neapola v Itálii. Také jsem absolvoval večerní třídu u Achille Castiglioni v Polytechnice a internoval jsem s Rodolfo Bonetto v italském Milanu. Nedávno jsem získal dva čestné doktoráty v oblasti výtvarného umění a designu a 10 let jsem byl docentem na plný úvazek.

Jaké bylo první designové dílo, které jste měli po studiu a jak jste to dostali?

KR. Za první designovou práci v letech 1980-1982 jsem pracoval na plný úvazek při navrhování obchodních telefonů a přepínacích systémů pro MITEL v Kanadě, zatímco jsem absolvoval bakalářský titul. Měl jsem profesora, Scott Gibsona, který pro firmu navrhl. Modlil jsem se ho a tak jsem se obrátil na MITEL a podařilo se mu získat letní práci. Mým prvním úkolem bylo navrhnout dva obchodní telefony. Netušil jsem, co dělám, takže byly v té době trochu odvozeny od všech obchodních telefonů. Skutečně, byl jsem v nedávné době v hotelu a před 30 lety jsem použil ten stejný telefon! Při pohledu na to teď bych to udělal velmi odlišně.

Nakonec jsem pracoval sedm let s průmyslovými návrháři KAN v Torontu, kteří navrhli rentgenové vybavení: mamograf; elektrické nářadí pro Black a Decker; vlakové sedadla; a poštovní schránky pro kanadské pošty. Nakonec jsem otevřel svou kancelář v roce 1993 v NYC bez spojení, bez peněz a nikdo. Bylo to opravdu těžké. Mnohokrát jsem si myslela, že bych přestala a stala se akademikem na plný úvazek.

Jaká byla vaše první velká přestávka z hlediska vaší kariéry?

KR. Když jsem nastoupil do své kanceláře, poté, co jsem se blížil k asi 100 společnostem od Lazy Boy k Coca Cola a Ethan Allen k Gillette, dostal jsem jen jednoho klienta. Nikdo z nich se o mě nezajímal. Byl jsem opravdu zklamaný. Byl jsem docela zoufalý a stěží přežíval. S tou jednou společností - Nambe v Santa Fe - jsem navrhl kolekci stolních předmětů, které se staly velice úspěšnými. Prodali asi 3 000 000 dolarů ročně a vstoupili do stálých muzejních sbírek. Stále pro Nambe navrhuji. Tento vztah mi dala jistotu, že mohu skutečně přispět svými smysluplnými a úspěšnými objekty.

Nyní máte ve výrobě více než 3000 návrhů. Jaká byla vaše oblíbená věc, jak navrhnout a proč?

KR. Vzpomínám si na spokojenost, kterou jsem cítil v tom, že jsem v roce 1995 navrhl Garbo a Oh Chair pro Umbru. Miluju, když se moje myšlenky projevují ve formě výrobků, které jsou přístupné, navrženy a použitelné na denní bázi . Dokončení restaurace Morimoto ve Philadelphii v roce 2001 bylo pro mě obloukem, protože bylo tak úspěšné a opravdu mi dalo příležitost navrhnout asi 100 interiérů od té doby. Nakonec jsem velmi hrdý na knihu "Design Your Self", která byla zveřejněna v roce 2006. Nyní byla zveřejněna v šesti jazycích. Není to kniha o "designu", ale kniha o mé filozofii o životě naplněného života a o tom, jak může každý ovládnout a formovat svůj život a budoucnost.

Jak si vyberete, s kterými firmami budete pracovat, pokud jde o navrhování nových produktů?

KR. Práce s klienty je spolupráce. Vždycky jsem věřil, že design není umění; s uměním můžete být velmi sebecký, s designem musíte spolupracovat. Mohu obvykle říct, jestli nějaký vztah s klientem bude fungovat, nebo ne. Pokud si nemyslím, že moje vize bude dobře fungovat s jejich potřebami, pak nebudu tento projekt vzít. Je pro mě důležité, že výsledek mé práce a spolupráce s klientem se projevují v něčem, co se s uživatelem spojuje a udržuje vztahy se spotřebitelem. Skrášlení světa a vytváření dobře navržených, provokativních, stimulujících a přitom uklidňujících produktů a prostředí je impulsem pro všechno, co se věnuji.

Přijíždíte k společnosti, s nimiž chcete pracovat, nebo vás hledají?

KR. Většinou se ke mně podílejí firmy, protože chtějí svou vizi. To je nejlepší situace, protože pak víte, že rozumí vaší práci a věří ve vás. Znávají vaše pověření a věří vám víc. Když se blížím k podnikům, je to, jako bych je musel přesvědčit o mé práci a nápadech. Existuje však několik skvělých klientů, které jsem sledoval. Mám tolik věcí, které chci udělat, abych mohl čekat celý život, aby mě někdo mohl přistupovat, a tak mě motivuje, abych žádal firmu.

Jak zjistíte čas navrhnout tolik nových produktů?

KR. Naučím se a rozvíjím myšlenky neustále a mám takový podpůrný, skvělý personál, který mi pomáhá projevovat nápady. Výrobní svět nemůže držet krok s mou rychlostí. Vytvářím více nápadů než moji klienti mohou vyrábět nebo chtějí vyrábět. V tomto roce jsem vytvořil asi 330 projektů. Z těchto projektů se asi 100 dostane na trh. Moji klienti nemohou pracovat dostatečně rychle, vyrábět dostatek konceptů nebo obrátkovat výrobní proces dostatečně rychle. Jsem průmyslový designér, nejprve jsem však vytvořil multidisciplinární kancelář Warholian / Eames, kde navrhuji vše od interiérů až po high-tech produkty, nábytek, osvětlení, šperky, domácí potřeby, stolní desky, umění, výrobky, obaly, kosmetiku, branding , a móda. Jsem zastáncem pluralismu a nemůže se prosadit ve specializaci.

Jaké jsou vaše hlavní zdroje inspirace?

KR. No, jsem inspirován stovkami zemí, které jsem byl, kulturou, lidmi a životem. Jsem velmi vášnivý, soustředěný a neustále inspirovaný zmenšujícím se světem, technologií a toužícím lidským duchem. Jsem také vždy inspirován tématem projektu. Vždycky říkám, že forma následuje. Vždy jsem se také inspiroval všemi mentory, profesory a lidmi, které jsem obdivoval od filosofů k umělcům, od hudebníků až po architekty. Pokud mám úspěch, není to kvůli tomu, co navrhuji, ale víc, co říkám. Myslím, že jsem inspiroval novou generaci designu z mých přednášek, rozhovorů a komunikace. Poslední nejkrásnější inspirace pro mě byla vidění nových bioplastických degradovatelných polymerů v Brazílii, které jsou konečně používány pro všudypřítomné balení po celém světě.

Nyní jste získali více než 300 ocenění za svou práci. To je docela úspěch. Co je o vaší práci, která vám umožňuje získat takový druh uznání?

KR. Věřím, že design je extrémně důsledkem našeho každodenního života a může pozitivně změnit lidské chování a jistě to rezonuje s mými výrobky. Objekty a nábytek musí vypořádat s naší emocionální půdou, a tím zvýšit populární představivost a zkušenosti. Dobrý design může změnit a změnit lidské chování a vytvořit nové sociální podmínky. Návrh se vyvinul na základě řady složitých kritérií - lidských zkušeností; sociální, globální, ekonomické a politické otázky; fyzická a duševní interakce; formulář; vidění; a přísné porozumění současné kultuře.

Nyní máte okamžitě rozpoznatelný styl. Pokoušíte se udržovat tento styl ve všech pracích, které děláte? Pokud ano, proč?

KR. Nikdy si nemyslím, že mám zvláštní styl. Tento pojem se mi nelíbí. Myslím, že umělci, kteří se opakují, jsou buď nápadní, nebo líní. Samozřejmě, že moje práce je součástí mého osobního vize, ale že vyhledávání a experimentování jsou vždy na každém projektu. Proč máme každý svůj vlastní otisk prstu? Mohli bychom žít v mnohem básnickém, lidském, krásném světě a jednoho dne budeme schopni opustit náš znak, náš "tvůrčí" otisk prstu, v neustále se měnícím světě. To je jen začátek liberalizace každého z nás, abychom vyjádřili svůj individualismus.

Existuje něco, o čem jste ještě neurčili, že byste chtěli pracovat?

KR. Já bych se rozhodl navrhnout elektrický vůz (protože by to nemělo být nic jako běžné plynové auto) nebo digitální fotoaparát (neboť se všechny pokoušejí být analogovými kamerami) nebo kuchyňské spotřebiče nebo dokonce i vysoušeč vlasů. Mám velký seznam toho, co potřebuje redesignovat jako interiéry letadel, a mohu jít dál a dál.Svět je obecně špatně navržen a tolik potřebuje zlepšení na každé úrovni, od výkonu až po komfort a krásu až po přístupnost.

Mohli byste, prosím, odhalit čtenářům Freshome vaše nejlepší tipy, jak se stát mezinárodně uznávanou designovou superstar?

KR. Buďte chytří, buďte trpěliví, učit se učit se, naučit se být skutečně praktickými, ale napodobovat poetiku, estetiku a nové paradigmy naší měnící se lidské krajiny. Konzervativní myšlení nepomůže vašemu růstu, ale místo toho způsobí nějaký "metoismus". Musíte se oddělit od ostatních. Musíte najít nové jazyky, novou sémantiku, novou estetiku, experimentovat s novým materiálem a behaviorální přístupy. Také si vždy pamatujte na zřejmé lidské záležitosti, jako je emoce, snadnost použití, technologický pokrok, produktové metody, humor, smysl a pozitivní energický a hrdý duch v každém objektu nebo prostoru. To je to, co chybí! Mnoho výrobků má velmi krátkou trvanlivost a musí zachytit ducha času ve své produktové podstatě a nemusíte se starat o hledání, chování nebo výkon jako všichni ostatní.

Freshome by rád poděkoval Karimu Rashidovi za to, že si udělal čas na účast v tomto rozhovoru a na rady a rady, které s námi sdílí. Doufáme, že jste si tento rozhovor užil a čekali jsme na čtení vašich komentářů níže!